Галя Будагова, молодой фотограф из России, погружается в искусство автопортрета уже несколько лет. В фотографии автопортрет имеет богатую и специфическую историю, коренящуюся в исследовании внутреннего мира.
В фотографической реальности, автопортрет имеет историю, уходящую глубоко в первые дни медиа. Такие пионеры фотографии, как Роберт Корнелиус (Robert Cornelius) и Ипполит Байар (Hippolyte Bayard) запечатлевали себя в 19 веке, устанавливая традицию, которая продолжается до сегодняшнего дня. Эти ранние автопортреты были не только техническими экспериментами, но и попытками самовыражения и самоанализа.
Для Гали, её путешествие в автопортрет катализировалось периодом тяжелой депрессии, временем, когда она перенесла деперсонализацию – эмоциональное состояние, при котором человек чувствует себя отделившимся от собственной идентичности, так, словно он сам нереален или существует, как некий чужак. В ходе своей попытки понять это состояние и бороться с ним, она прибегла к фотографии. Своими словами она объясняет:
«В это время, я чувствовала своё отсутствие так остро и сильно. Как персона, как часть, как целое. Как тело. Я была очень испугана; на самом деле чувствовала себя чужой. Тогда я и начала делать автопортреты. Мне надо было видеть себя, в самой простой форме: сидящей на стуле, у стола, лежащей, стоящей, плачущей, улыбающейся. Это началось с того, что я была мебелью, потому что она существует. Она стоит крепко. Её значимость – не вопрос, она необходима, даже если для чего-то неважного».
Автопортретная фотография Гали отражает глубокое исследование самоидентичности и реакцию на чувство отстраненности. Её выбор использования простейшей обстановки, часто своего жилья, черпает вдохновение в известной серии «В моей комнате» (In My Room) Сола Лейтера (Saul Leiter). Она по-своему интерпретирует эту серию, фокусируясь на себе и своём внутреннем мире. Таким выбором, она сосредоточивается на одиночестве как главном средстве борьбы с депрессией.
Большая часть этих работ снята на плёнку, они сделаны чёрно-белыми с намеренной недодержкой. Эти приемы используются целенаправленно, чтобы подчеркнуть драматизм и создать определенное настроение, трансформируя фотографию из нейтральной репрезентации физического мира в мощное средство эмоционального выражения. Использование чёрно-белого изображения фиксирует внимание на композиции, вызывая чувство углублённого самоанализа.
Путешествие Гали Будаговой в автопортретную фотографию – свидетельство терапевтической и трансформирующей силы фотографии как таковой. Через объектив она ныряет в собственную душу, борясь с депрессией, деперсонализацией и тонкостями человеческого опыта. Её выбор минималистических декораций и медиа плёночной фотографии наполняет её автопортреты уникальной эмоциональной силой, превращая ее работу в поразительное, острое исследование внутренней борьбы и самопознания в контексте истории фотографии.
Оригинал на сайте ARTPIL
Перевод с английского Александра Курловича
